Gửi bình luận
Không vé mời, không sân khấu khép kín, người qua đường dừng lại bên ghế đá, tựa lan can, lặng lẽ lắng nghe jazz vang lên từ Nhà Bát Giác.
Âm nhạc vang lên từ Nhà Bát Giác không chỉ là câu chuyện của những buổi biểu diễn cuối tuần, mà còn phản ánh cách Hà Nội tiếp cận đời sống văn hóa đô thị.
Không vé mời, không sân khấu khép kín, người qua đường dừng lại bên ghế đá, tựa lan can, lặng lẽ lắng nghe jazz vang lên từ Nhà Bát Giác. Ở đó, âm nhạc không trình diễn cho một khán phòng, mà đối thoại với thành phố, mở ra câu chuyện về sự hiện diện của âm nhạc hàn lâm trong không gian công cộng.
Nhà Bát Giác nằm ở vị trí đặc biệt trong không gian hồ Hoàn Kiếm - trung tâm lịch sử, văn hóa của Thủ đô. Trong nhiều năm, công trình này là điểm nhấn kiến trúc quen thuộc nhưng khá tĩnh lặng; giá trị cảnh quan rõ nét, song chức năng văn hóa cộng đồng chưa được khai thác tương xứng.
Sự xuất hiện của dự án “Âm nhạc cuối tuần” đã làm thay đổi điều đó. Thay vì biến Nhà Bát Giác thành sân khấu cố định, chương trình lựa chọn không gian mở, không rào chắn, xóa nhòa ranh giới giữa nghệ sĩ và công chúng. Nhờ đó, Nhà Bát Giác từ một công trình “đứng yên” dần trở thành không gian vận động của âm nhạc và thói quen văn hóa mới.
Dự án “Âm nhạc cuối tuần” do Sở Văn hóa và Thể thao Hà Nội triển khai, khởi động từ cuối tháng 11/2025, nhằm đưa các loại hình nghệ thuật chất lượng đến gần hơn với công chúng trong không gian công cộng. Việc tổ chức định kỳ vào chiều cuối tuần không chỉ thuận tiện cho người dân, mà còn góp phần hình thành nhịp sinh hoạt văn hóa đều đặn, thay cho các sự kiện rời rạc.
Không đặt nặng quy mô, “Âm nhạc cuối tuần” cho thấy triết lý tổ chức hài hòa. Nhà nước kiến tạo, nghệ sĩ sáng tạo, công chúng tham gia. Cách tiếp cận này giúp văn hóa đi vào đời sống thường nhật, phù hợp với định hướng xây dựng Hà Nội - Thành phố sáng tạo.
Trong các buổi biểu diễn của “Âm nhạc cuối tuần”, jazz nổi lên như một dòng chảy xuyên suốt, đặc biệt ở những chương trình có sự tham gia của NSƯT Quyền Văn Minh và các nghệ sĩ Bình Minh Jazz Club. Việc đưa jazz vào không gian công cộng có vẻ mạo hiểm, bởi đây vốn là dòng nhạc kén người nghe. Tuy nhiên, chính tính ngẫu hứng và khả năng đối thoại linh hoạt của jazz lại trở nên phù hợp với không gian mở như Nhà Bát Giác.
Buổi biểu diễn mới nhất diễn ra vào chiều 1/2 là một ví dụ, chương trình kéo dài từ 15 giờ 30 phút đến 17 giờ, quy tụ 14 tác phẩm trải rộng từ swing, bebop đến bossa nova và jazz đương đại. Các tác phẩm kinh điển như: Yardbird Suite, Desafinado, Tuxedo Junction, Summer Samba… được đặt cạnh những ca khúc quen thuộc với công chúng Việt Nam như: Hà Nội - Niềm tin và hy vọng (Phan Nhân), cùng các sáng tác mang đậm dấu ấn cá nhân của NSƯT Quyền Văn Minh như: Ngẫu hứng Tây Nguyên, Nhớ về Hậu Giang.
Theo Sở Văn hóa và Thể thao Hà Nội, việc xây dựng chương trình theo mạch cảm xúc nhẹ nhàng, trữ tình, phù hợp không khí cận Tết đã giúp jazz trở nên dễ tiếp cận hơn. Sự góp mặt của các giọng ca như Thủy Bùi, Minh Thu với những ca khúc quen thuộc cũng góp phần mở rộng biên độ khán giả, đưa jazz đến gần hơn với những người lần đầu tiếp xúc với dòng nhạc này.
Điểm đáng chú ý của “Âm nhạc cuối tuần” là các sáng tác Việt Nam được đặt trong cấu trúc jazz đương đại. Thay vì chỉ trình diễn nhạc quốc tế, chương trình chủ động đưa chất liệu âm nhạc Việt vào ngôn ngữ jazz, tạo nên cuộc đối thoại giữa trải nghiệm cá nhân nghệ sĩ và không gian văn hóa rộng mở của Thủ đô.
Sự giao thoa này cho thấy jazz, khi được đặt trong bối cảnh phù hợp, không còn là dòng nhạc “ngoại nhập”, mà trở thành phương tiện kể những câu chuyện rất Việt Nam. Nhờ đó, các buổi biểu diễn tại Nhà Bát Giác tránh được cảm giác hàn lâm, xa cách, mà giữ được sự gần gũi cần thiết với công chúng.
NSƯT Quyền Văn Minh chia sẻ rằng, jazz chỉ thực sự sống khi có công chúng, và không gian công cộng là nơi lý tưởng để dòng nhạc này tìm được đời sống mới. Việc đưa jazz ra khỏi các câu lạc bộ khép kín, đặt giữa lòng thành phố, không chỉ là thử nghiệm nghệ thuật, mà còn là cách mở rộng khán giả.
Đại diện Sở Văn hóa và Thể thao Hà Nội cho biết, “Âm nhạc cuối tuần” không chỉ là chuỗi chương trình biểu diễn, mà là một phần trong chiến lược phát triển đời sống văn hóa cộng đồng. Thay vì tập trung vào các sự kiện lớn, dự án được triển khai theo hướng bền bỉ, đều đặn, nhằm hình thành thói quen sinh hoạt văn hóa cho người dân và du khách.
Các nhà nghiên cứu văn hóa cũng nhìn nhận mô hình này như một ví dụ điển hình của việc “kích hoạt” không gian công cộng bằng nghệ thuật. Khi âm nhạc xuất hiện một cách tự nhiên trong đời sống, không chỉ làm đẹp không gian, mà còn góp phần tái thiết các mối quan hệ xã hội, tạo ra cảm giác gắn kết giữa con người với thành phố.
“Âm nhạc cuối tuần” tại Nhà Bát Giác có thể chưa phải là mô hình hoàn chỉnh, nhưng là một phép thử đáng giá. Từ một công trình kiến trúc quen thuộc, Nhà Bát Giác đang dần trở thành điểm hẹn văn hóa, nơi âm nhạc vang lên đều đặn, khiến người dân không chỉ đi qua mà dừng lại, lắng nghe và chia sẻ.
Trước tình hình đô thị phát triển nhanh, những không gian công cộng như Nhà Bát Giác không chỉ là nơi nghỉ chân, mà còn là điểm hẹn văn hóa chung của cộng đồng. Khi âm nhạc vang lên từ Nhà Bát Giác, câu chuyện của thế giới hòa cùng bản sắc Việt Nam khiến cho thành phố trở nên gần gũi với mọi du khách quốc tế.
Theo Sở Văn hóa và Thể thao Hà Nội, trong đời sống văn hóa, âm nhạc luôn là nhịp thở tinh thần và cầu nối cộng đồng. Việc đưa nghệ thuật vào không gian công cộng giúp người dân và du khách dễ dàng tiếp cận, chia sẻ các giá trị văn hóa của Thủ đô. Sự kết hợp giữa nghệ sĩ tên tuổi và lực lượng trẻ hứa hẹn tạo nên những chương trình chất lượng, giàu cảm xúc. Thời gian tới, dự án sẽ mở rộng sang nhiều loại hình như dân gian, cổ điển, nhạc trẻ, góp phần hình thành không gian nghệ thuật đa dạng phục vụ cộng đồng.
