Gửi bình luận
Triển lãm 'Bắt đầu, ở mọi nơi' của họa sĩ Nguyễn Thế Hùng đang diễn ra tại Không gian nghệ thuật Indochine House Gallery (Hoàn Kiếm, Hà Nội).
Sự giao thoa hài hòa giữa truyền thống và đương đại đã tạo nên ngôn ngữ hình ảnh độc đáo trong những tác phẩm sơn mài tại triển lãm “Bắt đầu, ở mọi nơi”.
Triển lãm “Bắt đầu, ở mọi nơi” của họa sĩ Nguyễn Thế Hùng đang diễn ra tại Không gian nghệ thuật Indochine House Gallery (Hoàn Kiếm, Hà Nội), giới thiệu tới công chúng những tác phẩm độc đáo lấy cảm hứng từ những cơn mưa thông qua chất liệu sơn mài trên toan.
Lấy cảm hứng từ mưa, một hiện tượng tự nhiên vừa mong manh vừa khó nắm bắt, Nguyễn Thế Hùng tập trung khai thác tính kết nối giữa con người và thiên nhiên. Họa sĩ chia sẻ: “Mưa không chỉ là một hiện tượng thiên nhiên, mà nó còn là nguồn cảm hứng vô tận về hình ảnh và cảm xúc. Sự biến đổi không ngừng của mưa, từ những giọt nước rơi xuống, thấm loang trên mặt đất. Bằng sự liên tưởng, tôi thấy mầm sống hé nở - không phải là những mầm cây mà là những mầm ý niệm, những hạt giống của sự sáng tạo”.
Thế giới hội họa của Nguyễn Thế Hùng đan xen văn hóa dân tộc như hình ảnh tứ linh, đường nét hoa văn truyền thống, kiến trúc đền đài, thành quách, cảm hứng thiên nhiên từ cây cối quanh nhà đến người phụ nữ.
“Hình ảnh người phụ nữ không chỉ là vẻ đẹp bên ngoài, mà còn là biểu tượng của sự sống, tình yêu, cảm xúc và sự thay đổi của xã hội. Tôi muốn thông qua tác phẩm, tôn vinh vẻ đẹp và sức mạnh của người phụ nữ, đồng thời khám phá những khía cạnh sâu sắc của tâm hồn con người”, họa sĩ Nguyễn Thế Hùng cho biết.
Những yếu tố này giao hòa với nhau thông qua loạt chấm tròn nhỏ. Hệ thống điểm màu biến hóa không ngừng, thay vì diễn tả một cơn mưa vật lý, góp phần tạo ra cảnh quan vừa hư vừa thực với nhiều lớp lang đan xen giữa truyền thống và hiện đại.
Đặc biệt, họa sĩ chọn lựa chất liệu sơn mài trên toan – một phương thức cách tân, thể hiện các giá trị thẩm mỹ truyền thống với tư duy đương đại. Những nét cọ gợi ra nhịp điệu của tự nhiên, trong khi tương tác giữa ánh sáng và độ ẩm đồng hiện trên bề mặt tác phẩm. Kết quả là sự giằng co qua lại đầy tinh tế giữa cái vĩnh cửu và cái phù du, giữa truyền thống và tính thử nghiệm.
Loạt tranh trong triển lãm lần này mời gọi người xem cùng bước vào thế giới hội họa đầy suy tưởng, nơi mưa vượt qua giới hạn của hiện tượng tự nhiên, trở thành một thực thể rơi ở các chân trời văn hóa, liên kết các giá trị cũ – mới.
“Việc tìm về những giá trị xưa cũ không phải là luyến tiếc quá khứ, mà là sự trân trọng và gìn giữ giá trị tinh hoa văn hóa mà ông cha ta để lại. Tôi tin trong những giá trị xưa cũ ấy, có rất nhiều điều quý giá mà chúng ta có thể học hỏi và áp dụng vào cuộc sống hiện đại”, họa sĩ Nguyễn Thế Hùng cho hay.
Nhận xét về tác phẩm của Nguyễn Thế Hùng, họa sĩ Ivan Trieu (Hồng Kông) cho biết, các tác phẩm sơn mài của anh vừa mang đậm dấu ấn di sản văn hóa, vừa phản chiếu hơi thở của thời đại, đồng thời khơi gợi suy tư về giá trị truyền thống.
Lấy cảm hứng từ mỹ học Việt Nam truyền thống, anh khéo léo kết hợp hình học với họa tiết phong phú, khiến các tác phẩm không chỉ cuốn hút về mặt thị giác, mà còn thể hiện sự đan xen tinh tế giữa cảm xúc và văn hóa.
Họa sĩ Nguyễn Thế Hùng không còn là tên tuổi xa lạ đối với giới mộ điệu nghệ thuật. Sinh năm 1981 tại Tuyên Quang, tốt nghiệp Đại học Mỹ thuật Việt Nam năm 2009, đến nay anh đã có hàng chục triển lãm cá nhân và tham gia nhiều triển lãm nhóm.
Trong đó, điểm đáng chú ý nhất là luôn dùng các chất liệu, vật liệu có tính truyền thống như giấy dó, sơn son thếp vàng, sơn mài, mực nho… để sáng tạo nên những tác phẩm mang hơi thở đương đại.
Tháng 5/2023, Nguyễn Thế Hùng có triển lãm cá nhân “Xin hãy nhẹ tay - Thầm thì - Tôi ở đây”, giới thiệu 25 tác phẩm - bóng dáng những người đàn bà chủ động và đầy tự tin với sắc đẹp tuổi trẻ, luôn thấy mình đâu đó trung tâm trong thế giới của công nghệ, thời trang. Họ là các tín đồ hàng hiệu, sang chảnh trong đời sống tiêu dùng gấp gáp của các trào lưu.
Chân dung các nhân vật như được cắt ra từ đâu đó của một trang báo mà độc giả lướt mắt qua, hoặc đọng lại trong tâm trí. Thủ pháp cắt dán vốn được anh sử dụng từ rất sớm, mang đến ý niệm đặc biệt về các mảnh ghép, các trích đoạn đời sống.
Tháng 9/2024, Nguyễn Thế Hùng lại góp 9 bức tranh trong “In bóng tinh hoa” - một triển lãm nhóm đặc sắc cùng Nguyễn Nghĩa Dậu, Nguyễn Đình Vũ và Lương Trịnh. Kỹ thuật vẽ sơn mài trên vải vẽ (canvas), khả năng hòa trộn hình ảnh độc đáo của anh cho thấy mong muốn thể hiện các giá trị thẩm mỹ truyền thống trong nhãn quan và tư duy văn hóa đương đại.
Tranh của Nguyễn Thế Hùng xuất hiện tại nhiều hội chợ nghệ thuật, nằm trong các bộ sưu tập tại Việt Nam, Mỹ, Australia, Thụy Điển, Anh, New Zealand, Hồng Kông (Trung Quốc), Singapore, Thái Lan… Năm 2019, tranh của anh đến New York (Mỹ) góp mặt vào một triển lãm cá nhân, độc lập do chính phòng tranh Salomon giám tuyển và trưng bày.
Bằng kỹ thuật biểu đạt hình ảnh bằng sơn mài lên toan, thông qua các công đoạn mài, phủ chồng, Nguyễn Thế Hùng phát huy khả năng xuất sắc trong việc kết hợp những yếu tố truyền thống của văn hóa dân gian Việt Nam với hoa văn, họa tiết từ bất cứ chất liệu nào anh bắt gặp, minh chứng cho sự tinh tế trong đời sống nghệ thuật, khơi gợi giá trị tinh hoa truyền thống của Việt Nam thông qua sơn mài.
“Tôi muốn tạo một cuộc đối thoại giữa quá khứ và hiện tại, để giá trị xưa cũ có thể tìm được chỗ đứng trong đời sống hiện đại, để những vẻ đẹp truyền thống được tái sinh trong một hình thức khác. Tôi không muốn quá khứ bị lãng quên, cũng không muốn hiện tại bị mất đi bản sắc. Tôi tạo ra một không gian văn hóa đa dạng, thay vì gọi đó là sự nuối tiếc, tôi muốn gọi đó là sự trân trọng, một sự tìm kiếm, và một sự sáng tạo. Tôi muốn dùng nghệ thuật của mình để kết nối quá khứ và hiện tại”
Họa sĩ Nguyễn Thế Hùng
