Gửi bình luận
Bước sang năm 2026 với hơn 80 phim nội dự kiến ra rạp, điện ảnh Việt hứa hẹn sôi động chưa từng có.
Tuy nhiên, sự bùng nổ ấy cũng đặt ra dấu hỏi khi số lượng chưa chắc song hành cùng chất lượng.
Sau cú bứt phá ngoạn mục của điện ảnh Việt trong năm 2025, thị trường phim nội bước sang năm 2026 với tâm thế vừa hứng khởi vừa dè chừng. Khi doanh thu phim Việt đạt mốc 3.700 tỷ đồng, thị phần vượt 60% và số lượng phim dự kiến ra rạp trong năm mới lên tới hơn 80 tác phẩm.
Điều khiến giới chuyên gia cũng như người làm nghề và khán giả quan tâm hơn cả là sự bùng nổ số lượng phim Việt trong năm 2026 sẽ trở thành cơ hội để điện ảnh Việt thực sự trưởng thành, hay sẽ sớm đối mặt với nguy cơ bội thực nếu chất lượng không theo kịp số lượng?
Nhìn lại năm 2025, khó có thể phủ nhận thành công của điện ảnh Việt Nam kể từ khi thị trường phòng vé hình thành. Doanh thu phim nội tăng gần gấp đôi so với năm 2024, nhiều kỷ lục mới được thiết lập, phim Việt lần đầu tiên chiếm ưu thế rõ rệt trước phim ngoại ngay trên sân nhà.
Đặc biệt, sự xuất hiện của những bộ phim lịch sử, chiến tranh cách mạng như “Mưa đỏ” với doanh thu trên 700 tỷ đồng đã tạo nên một bước ngoặt hiếm thấy, không chỉ về con số mà còn về tư duy làm phim. Lần đầu tiên, dòng phim vốn được xem là “cúng cụ” trở thành một sản phẩm điện ảnh “gây sốt” thị trường.
Theo TS Ngô Phương Lan - Chủ tịch Hiệp hội Xúc tiến phát triển điện ảnh Việt Nam, thành công trong năm 2025 tạo ra bệ phóng sáng tạo đặc biệt, tiếp thêm niềm tin cho các nhà làm phim và thu hút sự quan tâm của giới đầu tư. Việt Nam đang được nhìn nhận là một trong những thị trường điện ảnh có tốc độ tăng trưởng ấn tượng. Đà tăng trưởng này đã mở đường và được dự báo còn sôi động hơn nữa trong năm 2026.
Tuy nhiên, việc hơn 80 phim Việt dự kiến ra rạp chỉ trong vòng một năm cũng đặt ra bài toán cạnh tranh khốc liệt. Ngay từ mùa phim Tết - giai đoạn chiếm khoảng 25 - 30% doanh thu phòng vé cả năm đang chứng kiến tới bốn dự án cùng ra mắt, mỗi phim đều mang theo tham vọng lớn.
Sự sôi động ấy cho thấy niềm tin mạnh mẽ của các nhà sản xuất vào thị trường, nhưng đồng thời cũng báo hiệu nguy cơ phân hóa sâu sắc. Phim thắng lớn sẽ càng thắng lớn, trong khi những dự án yếu thế có thể nhanh chóng bị đẩy khỏi rạp chỉ sau vài ngày công chiếu.
Những bộ phim mang dấu ấn cá nhân của nhà làm phim tiếp tục được kỳ vọng là điểm tựa cho thị trường. “Nhà ba tôi một phòng” đánh dấu sự trở lại phim Tết của Trường Giang sau 8 năm, với dự án được ấp ủ suốt 5 năm và do anh đảm nhiệm cùng lúc bốn vai trò sáng tạo. Chọn đề tài gia đình quen thuộc, phim hướng tới đại chúng khán giả với nhãn PG.
Theo nhà phê bình Nguyễn Phong Việt, tác phẩm mang màu sắc riêng của Trường Giang, đủ khác biệt giữa “rừng” phim Tết, đồng thời gây chú ý với sự tham gia của Nhã Phương trong vai trò giám đốc casting.
Ngược lại, “Con kể ba nghe” của đạo diễn trẻ Đỗ Quốc Trung cho thấy hướng đi trầm lắng hơn. Phim khai thác mối quan hệ cha - con với nhiều xung đột tâm lý nặng nề. Những tác phẩm như vậy cho thấy điện ảnh Việt năm 2026 không chỉ chạy theo doanh thu, mà đang nỗ lực mở rộng biên độ cảm xúc và chiều sâu biểu đạt.
Theo nhà phê bình điện ảnh Lê Hồng Lâm, sự gia tăng mạnh mẽ về số lượng phim nội địa chiếu rạp trong năm 2026 có thể xem là dấu hiệu của một thị trường đang trưởng thành.
Khi khán giả có nhiều lựa chọn hơn, quá trình thanh lọc sẽ diễn ra khắc nghiệt hơn. Những bộ phim làm hời hợt, thiếu bản sắc sẽ khó trụ vững, trong khi các dự án được đầu tư nghiêm túc, có câu chuyện rõ ràng và chiến lược dài hơi sẽ dần khẳng định vị thế.
Ông Lâm nhận định, đây cũng là cơ hội cho các nhà làm phim trẻ, phim độc lập và những tiếng nói sáng tạo mới. Việc ngày càng nhiều phim Việt được mời tham dự và ghi nhận tại các liên hoan phim quốc tế cho thấy tiềm năng vươn ra thế giới không còn là điều xa vời.
Tuy nhiên, nguy cơ bội thực vẫn là điều không thể xem nhẹ. Khi số lượng phim tăng nhanh, áp lực chạy theo xu hướng, lặp lại công thức thành công cũ hay khai thác đề tài theo lối mòn có thể khiến chất lượng bị bào mòn. Nếu khán giả liên tiếp phải thất vọng, sự quay lưng là điều khó tránh khỏi. Một thị trường đông đúc nhưng thiếu định hướng chất lượng sẽ không thể phát triển bền vững, cho dù doanh thu ngắn hạn có thể tăng trưởng.
Nhiều chuyên gia cho rằng, giai đoạn 2025 - 2026 chính là ngã rẽ quan trọng của điện ảnh Việt Nam. TS Ngô Phương Lan nhận định, Việt Nam đang sở hữu một thế hệ làm phim mới đầy bản lĩnh và khát vọng sáng tạo, nhưng để tận dụng được “thời điểm vàng” như hiện nay, sự phát triển cần đi kèm với chiến lược dài hạn và trách nhiệm nghề nghiệp. Điện ảnh không thể chỉ dựa vào doanh thu phòng vé, mà cần được nuôi dưỡng bằng chất lượng và chiều sâu văn hóa.
Có thể nói, sự bùng nổ của phim Việt trong năm 2026 là tín hiệu tích cực, phản ánh sự phát triển của điện ảnh nội địa. Việc có nhiều dự án được đầu tư, nhiều đạo diễn và nhà sản xuất mạnh dạn bước vào cuộc đua không phải là điều đáng lo ngại. Việc bùng nổ về số lượng phim chỉ thực sự trở thành vấn đề khi “sóng đôi” với sự dễ dãi, đặt doanh thu lên trên mọi giá trị nghệ thuật.
Năm 2026 vì thế không đơn thuần là sự sôi động của phòng vé, mà là cột mốc thử thách đối với điện ảnh Việt. Thị trường sẽ đi theo hướng chất lượng hay vòng xoáy bội thu? Câu trả lời không chỉ nằm ở chiến lược của nhà làm phim, mà còn phụ thuộc vào lựa chọn của khán giả.
Bốn bộ phim công bố lịch chiếu rạp ngày 1 Tết Nguyên đán, gồm: Thỏ ơi! (Trấn Thành), Nhà ba tôi một phòng (Trường Giang), Báu vật trời cho (Lê Thanh Sơn), Mùi phở (Minh Beta). Dịp 30/4: Quỷ nhập tràng 2 (Pom Nguyễn), Tài (Mai Tài Phến), Anh Hùng (Võ Thạch Thảo), Đại tiệc trăng máu 8 (Phan Gia Nhật Linh). Sau dịp 30/4, còn nhiều phim Việt tiềm năng, như: Madames Thanh Sắc (Thanh Hằng và Hồng Ánh), Hộ linh tráng sĩ (Johnny Trí Nguyễn), Thám tử Kiên 2 (Victor Vũ)…
