Bốn nghệ sĩ trẻ lưu giữ Hội An qua ‘Hoài Phố Cảm Tác’

Triển lãm hình thành từ chương trình lưu trú nghệ sĩ diễn ra tháng 5/2026 tại Hội An. Trong thời gian ở Hội An, các nghệ sĩ tìm hiểu làng nghề truyền thống, không gian kiến trúc cổ, gặp gỡ nghệ nhân và người dân địa phương.

Những trải nghiệm ấy được chuyển hóa thành các tác phẩm mang ngôn ngữ riêng, tạo nên những “lưu ảnh” về phố Hội sau một lần sống cùng di sản.

Nghệ sĩ Lâm Gia Huấn hướng sự chú ý vào những dấu tích của đô thị cổ với các mảng chạm trên chùa, hội quán, hình tượng mắt cửa hay những chi tiết kiến trúc đã tồn tại qua thời gian. Trên nền lụa, anh chuyển hóa những “vốn cổ” ấy thành hình tượng mới, kết nối ký ức với cách diễn đạt đương đại.

Với Phạm Thủy Tiên, Hội An được nhìn từ những đồ vật, cảnh quan và chất liệu bản địa. Thay vì tìm kiếm vẻ đẹp hoài cổ, nữ nghệ sĩ đặt những hình ảnh ấy trong mối liên hệ với một xã hội đang biến đổi. Sơn dầu với bảng màu mạnh trở thành phương tiện để cô đặt ra những đối thoại về văn hóa và đời sống.

Một Quả Tắc lại tiếp cận phố Hội từ những rung động nhỏ. Tốt nghiệp chuyên ngành tranh lụa, nữ nghệ sĩ xem mỗi tác phẩm như một trang nhật ký, ghi lại những khoảnh khắc và cảm xúc trước một cảnh vật hay cuộc gặp gỡ. Lụa và màu nước giúp những ký ức ấy hiện lên nhẹ nhàng, giàu tính nội tâm.

Phan Anh Thư lựa chọn màu nước để ghi lại con người, nhịp sống và những khoảnh khắc đời thường. Hội An trong tác phẩm của cô không được tạo dựng bằng những biểu tượng lớn, mà từ những vệt màu và cuộc gặp gỡ giản dị.

Bốn cách tiếp cận tạo nên một Hội An với nhiều lớp ý nghĩa, có kiến trúc và vốn cổ, có đời sống đương đại, có ký ức cá nhân và những rung động trước con người.

“Hoài Phố Cảm Tác” gợi một cách nhìn về di sản không chỉ như những gì cần được bảo tồn, mà còn như một chất liệu đang tiếp tục được cảm nhận, diễn giải và sáng tạo.

Theo Ban tổ chức, triển lãm “Hoài Phố Cảm Tác” diễn ra tại LAM Kitchen, Anmira Hội An từ ngày đến ngày 30/9, trước khi tiếp tục tại Annam Gallery (TPHCM), từ ngày 9/10 - 8/11.